照片：Ligaw绘画学院首先采用变革之路，无论是在中国绘画的长期世界中，还是广东艺术发展的近100年历史，在20世纪初期，绘画学校都在增加，这都起着重要作用。当时，在中国，在半狂欢和半殖民状态下，从生活的各种情况下有知识的人都试图以不同的方式改变该国的命运。绘画学院的创始人跟随孙·纳特·森（Sun Yat-Sen）先生，并在他们的早期加入了民族革命。因此，他们认为艺术家不应与当时分开，并应维持中国社会的现实，追求变革和改变，并通过“拯救国家的艺术”来激发人们的民族意识。因此，他们在中国绘画领域，“包含中国和西文文化，古代和现代的融合”的口号促进了“革命”ticed。自从这个诞生以来，Lidin绘画学院的发展历史和艺术地位与广东港 - 洪山区的历史，文化和地理特征密切相关。在广东港的文化中，这也是三个地方人民的共同精神纽带。绘画学校的绘画学校是勇敢而创新的，领导趋势总是相同的。 Ang Mga Henerasyon绘画学校Ay Sumunod sa sa in na Espiritu na Espiritu ng Kanilang Mga Ninuno：Mana：Pag -unlad，Pagbabago，Pagbabago，Pagbabago，Hikayatin ang Mga ang Mga ang Mga Latecomer Na Ituloy na Ituloy Angpagbago estilo, at bumubuo ng magkakaibang mga istilo ng pagpipinta at mga landas ng pag -unlad ayon sa artistikong hangarin ng iba't ibang mga eras, nag -iiwan ng isang malakas na marka sa kasaysayan ng sining ng Guangdong at kahit that's the history of Chinese art.萌芽时期（清朝晚期）朱乔（Juchao），朱利安（Julian）和“水和粉末碰撞”艺术风格方法的基础：主要基于刷子和鸟类的精美花朵，胡说八道的绘画方法的整合，第一种“水相撞”和“粉末碰撞”和“粉末碰撞”方法区域质地，破坏了传统刷子和墨水的极限。通常为Ligan中的局部花朵和草药昆虫选择主题，这些昆虫反映了该地区的特征。同时，它也具有强烈的生活感。数字和作品的代表：Juchao和Julian，统称为“两个Ju”。两个兄弟在希克西亚圭恩（Shixiangyuan）住了很长一段时间，在这里教苹果，并培训了莉兰绘画学院的创始人，例如高江和陈·舒伦。 Ju Lian擅长景观和女性，并且擅长手指绘画。她为花，鸟类，草药和昆虫获得了更高的创新技术。 Ju Lian以干燥的颜色去除水粉，并在分支上使用了划痕ES撞到水，这是神秘的创造。朱乔（Juchao）的“五张照片祝福”有一部小说。卵石旁边是一对带有强烈乡村环境的小竹子，里面有五个小蝙蝠。祝您“活石”和“五个祝福”。图片还活着，含义很深，并且具有当地广东的特征。 Ju Lian的“二十四朵花”以细刷和浓颜色的形式描述了二十四种花。每幅画都精致地表达了花朵的形状和美丽，并具有丰富而有序的色彩，以及其由花绘画制成的代表之一。在早期（19世纪末至20世纪初），“两个高中和陈”的普遍融合中国艺术的普遍融合：绘画学校大胆地促进了主题，以及描述反映民间和社会事实苦难的主题；创新的我thods，我们对从自然的素描和学习非常重要；我们促进了东部和西部油漆的外国照片，观点以及其他方法和好处的吸收，同时要注意伟大的中国绘画方法的继承。代表人物和作品：绘画学院的创始人是“两所高中和一所陈”，高江，高·Qifeng和陈·舒伦。其中，Gao Jianfu是Lilan绘画学校的主要人物。他不仅是一位杰出的中国画家和艺术导师，而且是改变中国绘画的先驱。高江（Gao Jianfu，1879- 1951年）：他的作品是著名的活泼，不可控制，深度和笨拙的，并与中文和西方技术融为一体。它们在呈现墨水方面尤其出色，并通过颜色和墨水颜色表达纹理和物体层。工作代表“东战场的火焰”反映了在战争场景是通过独特的视角和绘画语言，这是极具传染性和令人惊讶的。 Gao Qifeng（1889-1933）：他的一生建议和经验受到他兄弟高江的影响。她的作品最适合羽毛，动物和鲜花。他的绘画风格勇敢，无法控制和充满活力，他的绘画中的图像通常是生动的。例如，他的代表作品《狮子》在图片中雄伟壮观，看到头发，他的眼睛表现出霸气的光环，好像他要从这幅画中跳下来。 Chen Shuren（1884-1948）：绘画风格是新鲜和自然的，艺术的概念很远，并且具有强大的文学环境。 “利利格（Lilig）中的春天风光”使用轻击，描述了春季在春季开花的美丽景色。红色的棉花温暖而灿烂，背景中的山脉和河流都优雅而安静，展现了蕾丝的美丽。当代的继承NCE（现在是21世纪）的三代人的多次探索和恢复门徒的门徒：艺术家在遗产中发生了变化，反映了社会对不同文化发展和人格表达的宽容和鼓励。在保持素描的传统的同时，它们还包括摘要的现代元素来表达自己。角色和行为的代表：杨·贾瓜（杨OU Haonian（1935-2024）：建议使用“素描”来防止画家的视野，刷子和思想，并很好地绘画风景，花朵和鸟类，动画ALS，动物和动物。他还对诗歌和书法进行了大量研究，并且具有不同的艺术成就。由他的代表G“狮子从城堡出发”和“观看潮流”。发展与繁荣的时代（1930年代到20世纪末）是第二代的后代，并加深了现实主义艺术风格：不同的风格，专注于个人表达和本地特征，主题广泛，涵盖了自然风景，习俗和文化，历史和革命性的主题，历史和革命性的主题等。他是中国花和鸟类绘画的大师，在中国艺术发展史上起着重要作用。 Xu Beihong对他的地位的分析是：“一个男人在中国花中的数字，而鸟类的油漆不应该比他更好。” “树枝上的鸟喜欢雪人绘画中的水平分支，M任何IBOSN都如此冷，以至于它们被减少和无助，以至于他们无助，使人们感到这些小动物的爱和割伤。 Li Xiongcai（1910-2001）：Li Xiongcai此时开始留下自己的印记。他的作品诸如“小米夜雨”（Siaoxiang Night Rain）表现出了他们深厚的传统基础和对自然景观的深刻理解。 Guanshanyue（1912-2000）：他擅长绘画人物，风景，鲜花和鸟类，并倡导绘画的倡导者，“刷子和墨水应遵循时间。”景观绘画是雄伟的，具有充满活力的刷子和新颖的作品。 “中国的土地是如此美丽”，描述了母亲的美丽山脉和河流，表达了她对祖国的无休止的爱，并展示了新中国建设的成就和人民的骄傲。 Yang Shanshen（1913-2004）：继续传统文字涂料的刷子和墨水的兴趣，形成了独特的风格。Lly，并以适当的方式渲染它们。“他的代表包括“前往秋天的山”，“十二个十二生肖”和“ People Album”。